Ethnopaire, groupe punk trance aux tendances tantôt métal, tantôt psychédéliques ou techno mystique, nous propulse dans un univers qui leur est propre, à la fois urbain et tribal. Ethnopaire c’est Violette (guitare), Nilos (synthé) et Zimo pour quelques gros riffs de guitare et de rythmes techno accompagnés de sons étranges et de hurlements shamaniques.

A l’occasion d’une teuf, Ethnopaire fait sa première apparition. A l'époque, le groupe est composé de Nilos et Violette qui font tous deux parti d’une autre formation : Anima (formé d’Yvette-chant, Violette-guitare, Birdy-batterie et Nilos-clavier). Les distances kilométriques qui séparaient les membres du groupe commençaient à poser problème et c’est comme ça qu’est né Ethnopaire.
Ensuite Zimo débarque dans l’histoire, il déborde d’énergie et se met à gratouiller un peu.
Peu à peu le groupe compose à deux grattes, puis Loran les branche pour faire un CD/DVD sur Folklore de la Zone Mondiale et pour partir faire des concerts à Québec et à Dour (Belgique).

Violette raconte : « les bérus pour moi c’est très important, on se connaît depuis 1981 à Paris. J’ai vu leurs premiers concerts. Ils répétaient au squat, dans la cave. Ensuite j’ai quitté la France et je suis devenue adepte du groupe. Pas dans le sens débile du terme, c’est à dire je n’aime pas être fan d’un groupe car je trouve ça con, seulement j’écoutais leurs disques tous les jours, tous les matins au réveil et ils m’ont filé la pêche et l’espoir pour continuer même quand c’était dur. Ce sont des potes, des gens que j’aime. Leurs textes sont intelligents et beaux, surtout Noir les horreurs. Il me donne la chair de poule à chaque fois que je l’écoute et pourtant ça fait plus de 20 ans que je le connais. Pour moi Béru, c’est la rage, la fête et la folie. Faire des concerts avec eux c’est la grande classe. C’est le seul groupe français que j’ai vraiment aimé. François est pour moi un grand poète et Loran un chien enragé, un frère. »

Une musique d'expression universelle Pour eux, il n’y a pas vraiment de style à proprement parler, la musique étant l’expression universelle de tous les peuples. Bien sûr ils sont branchés punk, question d’époque... Ils font de la musique relativement violente car c’est un moyen pour eux de montrer leur refus du monde tel qu’il est. Ils écoutent toute sorte de musique, mais surtout du punk des années 80 et aussi beaucoup de vieux groupes comme les Who’s, Patti Smith, Trust et bien d’autres, des centaines d’autres. Dans les groupes récents, ils n’écoutent rien en particulier, ils aiment des trucs différents : du rap, du métal, du hardcore, des trucs ethniques. Les films projetés lors de leurs concerts, nous guident et nous transportent dans des ambiances tantôt violentes et insupportables, parfois dans des sphères où le temps paraît s’arrêter.

Nilos raconte au sujet des films : « ceux-ci sont réalisés à l’ancienne, de la pixy image par image et du crayon sur calque pour les dessins animés, le tout shooté à l’appareil photo numérique. L’apport de la technologie n’est pas un palliatif au travail à la main, mais permet à moindre coût, de réaliser et de produire des films en haute définition sans devoir tout claquer dans la pellicule. Le 35mm est trop onéreux pour un petit indépendant et le super 8 trop fragile et il commence à se faire rare. L’absence de textes est délibérée, cela ne signifie pas que l’on n’a rien à dire. La musique en tant qu’émotion pure, et les images, en tant que perception immédiate, savent exprimer autant de revendications que les mots. Pas d’amalgame ni de slogans, pas d’ambiguïté, pas besoin de traduction ni de sous-titrages pour évoquer le constat d’une dictature latente du pouvoir d’une force aveugle, d’une science au service d’une technologie destructrice, d’une nature en péril. Le message d’Ethnopaire est compréhensible dans toutes les langues. »

Les sujets des films : la violence, la guerre, le pouvoir, l’inhumanisation sans pitié envers ses semblables, la destruction de la planète, le non-respect envers les animaux et le rêve… Car le rêve est important ; c’est grâce à lui que l’on s’évade, que l’on construit…

Casunistan – Septembre 2005